Théâtre La Parcera / Mariana Tayler

Providencia

Comédie

Public : Tout public à partir de 12 ans

Durée : 90 minutes


Mariana Tayler – texte
Marie Farsi – mise en scène

 

À la suite de la mort de sa grand-tante, Adriana, une carriériste au bord du burn-out, se voit dans l’obligation d’accompagner son père à des funérailles à Boston. Elle est catapultée dans une réunion familiale où elle est confrontée à l’intensité de sa famille colombienne et aux femmes fortes qui la dirigent. Surprise! L’événement tombant deux jours avant le 80e anniversaire de la défunte, les funérailles auront une étrange allure festive… Rires, musique, imprévus et beaucoup, beaucoup trop de nourriture seront au rendez-vous dans cette comédie où la mort d’une matriarche réunit une famille dispersée à travers le continent.

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Fiche technique et intégrale sur demande à diffusion@auxecuries.com

Crédits

Texte Mariana Tayler | Mise en scène Marie Farsi | Assistante à la mise en scène Catherine Alepin | Distribution Emmanuelle Lussier Martinez, Luz Tercero, Leo Argüello, Ximena Ferrer, Jorge Martinez Colorado, Mariana Tayler, Braulio Elicer et Patricia Pérez Robles | Production La Parcera | Directrice de production Myriam Poirier-Dumaine | Directeur technique Bruce Lambie | Conception décors et accessoires Nadine Jafaar | Musique originale et conception sonore Roberto López | Conception costumes Georges Michael Fanfan | Conception lumières Renaud Pettigrew

Calendrier

Représentations saison 2023 – 2024

Du 19 au 30 septembre 2023 – Théâtre Aux Écuries, Montréal

À propos de Mariana Tayler

Mariana Tayler est une autrice, scénariste et comédienne qui parle quatre langues. Sa pièce de théâtre Providencia ouvrira la saison du Théâtre Aux Écuries en septembre 2023. Récipiendaire du concours SARTEC-Radio Canada pour encourager la relève de la diversité, elle écrit également des sketches comiques pour le collectif l’Abécédaire, qui sont présentés lors de leurs soirées théâtrales. Un pilote de sa web-série 514, qu’elle co-écrit avec Michel Duchesne a été produit par Pixcom à l’automne 2017. Depuis son diplôme en interprétation théâtrale de Concordia, Mariana a, entre autres, tourné avec la compagnie Geordie productions, à travers le Canada et les États-Unis, la pièce Jabber dont elle tient le rôle-titre (2013-2018). Elle était également de la distribution de The Refugee Hotel au Segal Centre à l’automne 2016, ainsi que de la distribution de Crème-Glacée, une production du théâtre de la Seizième de Vancouver, qu’elle a tournée à travers l’Ouest canadien en 2018. Nous pourrons la voir au petit écran, dans la saison 5 de la série Léo au printemps 2023. Elle sera également de la distribution de la pièce Fausse Balle de Jean-Philippe Lehoux, mis en scène par Charles Dauphinais et Ariana Pirela Sanchez à l’été 2023.

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Flore Bailly, responsable de la diffusion

diffusion@auxecuries.com
Cell. 514 831-7752
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Théâtre I.N.K.

Duo en morceaux

Spectacle différent chaque soir

Public : Tout public à partir de 14 ans

Durée : 90 minutes


Marilyn Perreault – idéation, création de la structure générale de la pièce et régie

Philippe et Clémentine ont formé un couple heureux depuis l’adolescence jusqu’au crépuscule de leur vie. Ils ont vécu ensemble toutes les expériences d’un couple : premiers émois, engagement, première trahison, départ des enfants et premiers oublis… Malgré les aléas et les vicissitudes de la vie, tous deux gardent le cap : Clémentine reste Clémentine, une fille extravagante, allumée et joyeusement bordélique et Philippe reste Philippe, mesuré, organisé, trouvant réconfort dans ce qui est conventionnel. Sous-jacente au spectacle, la notion même du couple est questionnée : D’où vient cette nécessité ou ce besoin d’être en couple ? Pourquoi valorise-t-on dans notre société une certaine stabilité de celui-ci alors que dans la réalité, l’amour est, à bien des égards, tout sauf prévisible.

Découpée en seize moments charnières et jouée par six comédien·ne·s pouvant interpréter tous les « âges » du couple, la relation amoureuse de Philippe et Clémentine est dévoilée au public par bribes, dans une enfilade de moments où le hasard est roi… puisque n’est-ce pas un peu ça, l’amour, une suite d’heureux et parfois malheureux hasards ?

Pour constituer sa banque de précieux moments de la vie en couple, Marilyn Perreault, idéatrice du projet, a fait appel à huit créatrices, qui ont chacune mis en mots et en mouvement leur propre interprétation des interactions entre deux personnes amoureuses. Si au théâtre, les comédien·ne·s savent habituellement tout ce qui se passera dans la pièce qu’ils·elles interprètent, et ce, du début jusqu’à la fin, il en sera tout autrement dans Duo en morceaux. L’imprévu, comme en amour, s’invitera sur scène et changera le cours de chacune des représentations, les rendant uniques chaque soir.

 

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Fiche technique et intégrale sur demande à diffusion@auxecuries.com

Crédits

Idéatrice, créatrice de la structure générale de la pièce et régisseure Marilyn Perreault l Créatrices des seize scènes du spectacle Marie Béland, Laurence Castonguay Emery, Alix Dufresne, Sophie Gee, Florence Loison, Annie Ranger, Anne Thériault et Isabelle Wéry Assistant à la mise en scène et régisseur Félix-Antoine Gauthier Directrice de production Myriam Poirier-Dumaine Directeur technique Étienne Mongrain l Conceptrice sonore Marie-Frédérique Gravel Conceptrice des éclairages Joëlle LeBlanc Conceptrice des décors Marie-Eve Fortier Conceptrice des costumes Sophie El Assaad l Conseiller en jeu improvisé Frédéric Barbusci l Comédien·ne·s-improvistateur·trice·s Jade Barshee, Richard Fréchette, Jon Lachlan Stewart, Maxime-Olivier Potvin, Clara Prieur et Jacqueline van de Geer

Calendrier

Représentations saison 2022 – 2023

Du 25 octobre au 12 novembre 2022 – Théâtre Aux Écuries, Montréal

À propos du Théâtre I.N.K.

Fondé en 2002 par Marilyn Perreault et Annie Ranger, le Théâtre I.N.K. crée et met en scène, pour les publics adolescent et adulte, des textes inédits d’ici tout en portant une attention particulière à l’intégration de l’image et du mouvement dans l’interprétation théâtrale.

Le Théâtre I.N.K. a, jusqu’à présent, treize productions à son actif : Dehors! (2021), Duo en vitrine (2020-2022), Faire la leçon (2019), Fiel (2018), Jusqu’au sang ou presque (2015), La beauté du monde (2015), Lignedebus / Bus Stops (2014 et 2016), L’effet du temps sur Matèvina (2012), Robin et Marion (2012), La robe de Gulnara (2010), Roche, papier, couteau… (2007), La cadette (2006) et Les Apatrides (2003). Plusieurs spectacles du Théâtre I.N.K. se sont mérité prix et nominations : Bus Stops (nominations aux METAs dans quatre catégories : meilleure production, distribution, éclairages et décor), Lignedebus (Prix du public et nomination dans la catégorie « interprète masculin » – Gala des Cochons d’or), Robin et Marion (nomination dans la catégorie « interprète masculin » – AQCT), La robe de Gulnara (Prix « production Québec » – AQCT), La cadette (nomination dans la catégorie « production Montréal » – Gala des Masques) et Les Apatrides (récipiendaire des Masques « révélation de l’année » et « conception de décor »).

Parmi les grands projets qui ont jalonné le parcours du Théâtre I.N.K., notons la co-fondation du Théâtre Aux Écuries avec 6 autres compagnies et la mise sur pied du mouvement Femmes pour l’Équité en Théâtre (F.E.T.), en 2016.

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Théâtre I.N.K.

Dehors !

Théâtre poétique et de mouvement

Public : adulte

Durée : 80 minutes


Marilyn Perreault – texte, mise en scène et interprétation

Jean-Marc Dalpé – participation vocale

Thierry Vigneault – décor, accessoires et direction technique de création

Joëlle Leblanc – éclairages

Cynthia St-Gelais – costumes

Andréa Marsolais-Roy – musique

 

Installée dans son appartement bancal et par le biais de textes poétiques transmis autant par les mots que le corps, une femme nous raconte trois fulgurantes explosions de relations amoureuses qu’elle a vécues tout au long de sa vie. Des relations courtes, longues, un peu moyennes, des relations qui font pleurer, grincer des dents, mais aussi rire… parfois.

Après plusieurs années à travailler comme comédienne, autrice et metteure en scène pour diverses compagnies dont le Théâtre I.N.K., Marilyn Perreault a eu l’idée de créer ce solo pour public adulte où tous ces «rôles» seraient mis à profit et où se croiseraient plusieurs disciplines : théâtre, installation de type muséal, mouvement acrobatique et poésie s’apparentant au slam. D’abord pensé pour être joué en appartement, ce spectacle a, depuis l’arrivée de la pandémie, une version de 80 minutes pouvant être performée aussi bien en salle qu’en extérieur dans des parcs, des stationnements, des champs, des terrains de golf ou tout autre endroit inusité proposé par les lieux de diffusion.

           
      
© Thierry Vigneault
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  • Dossier de présentation
  • Intégrale du spectacle  en extérieur et intérieur et fiche technique du spectacle sur demande par courriel à diffusion@auxecuries.com
Crédits

Texte, mise en scène et interprétation : Marilyn Perreault

Avec la participation vocale de : Jean-Marc Dalpé

Assistance à la mise en scène et régie : Clémence Doray et Amélie-Claude Riopel

Décor, accessoires et direction technique de création : Thierry Vigneault

Éclairages : Joëlle Leblanc

Costumes : Cynthia St-Gelais

Musique : Andréa Marsolais-Roy

Direction technique et de production : Clémence Doray

Regards extérieurs : Amélie Prévost, André Perrier et Annie Ranger

Ce spectacle a bénéficié de résidences de création à la Maison des arts de Laval, à la Maison de la culture de Pointe-aux-Trembles et au Théâtre du Marais.

Le création de ce spectacle a été soutenue financièrement par le Conseil des arts et des lettres du Québec.

La diffusion de ce spectacle est encadrée par le Théâtre I.N.K. qui, depuis 2002, crée et met en scène des textes inédits d’ici tout en portant une attention particulière à l’intégration de l’image et du mouvement dans l’interprétation théâtrale.

Calendrier

2022-2023
20 mai 2023 – Théâtre du Marais, Val-Morin

2021 – 2022
28 août 2021 – Théâtre Gilles-Vigneault, Saint-Jérôme
2 octobre 2021 – Théâtre du Marais, Val-Morin

À propos du Théâtre I.N.K.

Fondé en 2002 par Marilyn Perreault et Annie Ranger, le Théâtre I.N.K. crée et met en scène, pour les publics adolescent et adulte, des textes inédits d’ici tout en portant une attention particulière à l’intégration de l’image et du mouvement dans l’interprétation théâtrale.

Le Théâtre I.N.K. a, jusqu’à présent, douze productions à son actif : Duo en vitrine (2020), Faire la leçon (2019), Fiel (2018), Jusqu’au sang ou presque (2015), La beauté du monde (2015), Lignedebus / Bus Stops (2014 et 2016), L’effet du temps sur Matèvina (2012), Robin et Marion (2012), La robe de Gulnara (2010), Roche, papier, couteau… (2007), La cadette (2006) et Les Apatrides (2003). Plusieurs spectacles du Théâtre I.N.K. se sont mérité prix et nominations : Bus Stops (nominations aux METAs dans quatre catégories : meilleure production, distribution, éclairages et décor), Lignedebus (Prix du public et nomination dans la catégorie « interprète masculin » – Gala des Cochons d’or), Robin et Marion (nomination dans la catégorie « interprète masculin » – AQCT), La robe de Gulnara (Prix « production Québec » – AQCT), La cadette (nomination dans la catégorie « production Montréal » – Gala des Masques) et Les Apatrides (récipiendaire des Masques « révélation de l’année » et « conception de décor »).

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Théâtre du Renard

La Rebellion du minuscule

Théâtre d’objets

Public : Dès 14 ans

Durée : 1 h 15


Antonia Leney-Granger – texte, interprétation

Évelyne Laniel – mise en scène

Karine St-Arnaud et Mélanie Whissel – interprétation

CRÉATION HIVER 2024
Au carrefour du musée et du laboratoire, ce spectacle convie le public à un voyage vers l’infiniment petit, tout en humour et en poésie visuelle. La physique quantique est complexe, paradoxale, parfois frustrante dans son incompréhensibilité. Or, elle est aussi le cœur, souvent étrange ou dérangeant, mais essentiel, de notre monde. La rébellion du minuscule est un voyage vers l’intérieur des atomes qui composent tout ce qui nous entoure. Un spectacle de théâtre d’objets où les œuvres d’art se construisent en direct. Où la magie low tech des images amplifie le vertige entre savoir et inconnu, certitude et vide, lumière et matière.

 

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  • Dossier de présentation bientôt disponible
  • Représentation scolaire à partir de 14 ans | secondaire 3
Crédits

Direction artistique, texte et interprétation : Antonia Leney-Granger
Mise en scène : Évelyne Laniel
Interprétation : Karine St-Arnaud
Conception lumière, interprétation et régie : Mélanie Whissell
Scénographie : Véronique Poirier
Conception sonore : Nicolas Letartre-Bersianik

Partenaires : Conseil des arts et des lettres du Québec, Théâtre Aux Écuries, Théâtre de la Pire Espèce, Rencontre Théâtre Ados, Maison de la culture de Rosemont-La Petite-Patrie, Maison de la culture Côte-des-Neiges, Casteliers
Calendrier

Représentations à venir saison 2023 – 2024

18 janvier 2024, Théâtre Aux Écuries, Montréal (CRÉATION)
Du 19 au 27 janvier 2024, Théâtre Aux Écuries, Montréal

À propos du Théâtre du Renard

Fondé en 2015, le Théâtre du Renard est une compagnie de création artistique qui mène une diversité de projets, principalement en théâtre d’objets. Les spectacles s’adressent parfois au jeune public, au public adolescent ou aux adultes.

Le Théâtre du Renard s’est donné pour mission de transmettre à son public des savoirs provenant de domaines spécialisés tels que la science, l’économie ou la philosophie. La compagnie manie habilement la poésie et l’humour afin de rendre des idées complexes accessibles et intéressantes pour tous.

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Jocelyn Sioui

Mononk Jules

Théâtre documentaire

Public : Dès 14 ans

Durée : 2 h 00

Show in French with English subtitles


Jocelyn Sioui – mise en scène, auteur, interprète et idéateur

Ariane Roy – assistance à la mise en scène

Spectacle de théâtre documentaire et essai littéraire, Mononk Jules recolle une partie des morceaux de l’histoire méconnue des autochtones, celle qui n’a jamais été enseignée. Jocelyn Sioui tire sur les fils du récit de Jules Sioui, son grand-oncle, l’un des plus grands héros autochtones du XXe siècle, qui a chuté dans un énorme trou de mémoire. Son combat le mènera jusqu’au sacrifice : une grève de la faim dont le but est l’indépendance des autochtones. Entouré d’écrans et de maquettes animées, Jocelyn Sioui nous emporte dans une boîte d’archives d’où l’on ressort changé·e·s.

Tout part en 1940. Même si tout a commencé avant ça. Tous les hommes en santé sont conscrits, même les autochtones. Sauf que les Indiens n’ont pas le droit de vote, ils ne sont pas canadiens, et la Loi sur Indiens les considère comme moins que des enfants. Pour Mononk Jules, la conscription sans droit de vote, c’est le début de la guerre.
Entre 1940 et 1950, il livre un combat contre le gouvernement canadien qui le mènera jusqu’au sacrifice ultime; une grève de la faim.
Son objectif : L’indépendance des Premières Nations.
Mononk Jules c’est aussi le récit d’un gars qui essaie de comprendre comment s’écrit ou ne s’écrit pas l’Histoire. Qui le plonge parfois au fond l’Histoire qui n’a jamais été enseignée, parfois même au fond de lui-même. Un gars qui raconte tout ça presque toujours avec un sourire en coin.

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Dossier de présentation

Fiche technique

Intégrale du spectacle sur demande par courriel à diffusion@auxecuries.com

Spectacle en français, surtitres en anglais disponible.
Show in French with English subtitles.

Crédits

Mise en scène, auteur, interprète et idéateur : Jocelyn Sioui 

Direction technique et régie son et lumière : Achille Martineau

Codirection technique et régie vidéo : Joshua Patoine

Direction de production, assistance à la mise en scène et régie (en alternance) : Ariane Roy

Scénographie, confection des marionnettes et accessoires : Mélanie Baillairgé

Conception et composition sonore : Luzio Altobelli 

Conception vidéo : Gaspard Philippe

Conception d’éclairage : Mathieu Marcil 

Calendrier

Représentations à venir saison 2023 – 2024

15 et 16 février 2024 – Agora des Arts, Rouyn-Noranda
24 février 2024 – Salle Jean-Despréz, Gatineau
Du 20 au 24 mars 2024 – Théâtre français de Toronto, Toronto
4 avril 2024 – Théâtre du BIC, Rimouski
6 avril 2024 – Théâtre Belcourt, Baie-du-Febvre
12 avril 2024 – Collège Brebeuf, Montréal
21 avril 2024 – Théâtre Aux Écuries (dans le cadre du festival Les Autochtoneries), Montréal

 

Mononk Jules a aussi été présenté…

Mardi 20 avril 2021 – Bourse Rideau (Récipiendaire du Prix RIDEAU / Accès Culture 2021)

Saison 2021 – 2022
Du 13 au 18 septembre 2021 – Zones théâtrales, Ottawa
30 septembre 2021 – Alma Spectacles, Alma
1er octobre 2021 – Théâtre La Rubrique, Jonquière
Du 19 octobre au 6 novembre 2021 – Théâtre Aux Écuries, Montréal (Création)
Du 7 au 18 décembre 2021 – Théâtre Périscope, Québec
27 janvier 2022 – Maison de la culture de Notre-Dame-de-Grâce / Reporté
3 février 2022 – Maison de la culture Janine Sutto / Reporté
8 et 9 février 2022 – Maison des Arts Desjardins, Drummondville
13 février 2022 – Munispec, Mont-Laurier
19 février 2022 – Maison de la culture Parc-Extension, Montréal / Reporté
Du 23 au 25 février 2022 – SPEC du Haut-Richelieu, St-Jean-sur-Richelieu
10 mars 2022 – Maison de la Culture Marie-Uguay, Montréal
11 mars 2022 – Maison de la Culture Montréal-Nord
18 mars 2022 – Salle Pauline Julien, Montréal
19 mars 2022 – Maison de la Culture Auhuntsic-Cartierville, Montréal
22 mars 2022 – Petite salle du Centre culturel de l’Université de Sherbrooke, Sherbrooke
25 mars 2022 – Maison de la culture de Rivière des Prairies, Montréal
30 mars 2022 – Salle André-Gagnon, La Pocatière
5 avril 2022 – Maison de la culture Ville St-Laurent
12 mai 2022 – Théâtre de la Ville, Longueuil

Saison 2022 – 2023
24 août 2022 – Fous de Théâtre – Théâtre Hector-Charland, Assomption
22 septembre 2022 – Maison de la culture Saint-Léonard, Montréal
23 septembre 2022 – Centre culturel et communautaire Henri-Lemieux, Arrondissement de LaSalle, Montréal
30 septembre 2022 – Maison de la culture de Rosemont-La Petite-Patrie, Montréal
5 octobre 2022 – Maison de la culture Janine-Sutto, Montréal
6 octobre 2022 – Maison de la culture Notre-Dame-de-Grâce – Botrel, Montréal
15 octobre 2022 – Théâtre du Marais, Val-Morin
20 octobre 2022 – Maison de la culture Côte-des-Neiges, Montréal
1er novembre 2022 – Salle Émile-Legault, Maison de la culture, Ville Saint-Laurent
10 novembre 2022 – OFF CINARSMaison de la Culture Ahuntsic, Montréal
26 novembre 2022 – Salle Desjardins, Boucherville
29 et 30 novembre 2022 – Théâtre Alphonse-Desjardins, Repentigny (scolaire)

8 au 11 février 2023 – Théâtre Nouvel-Ontario, Sudbury
22 au 25 février 2023 – Théâtre La Seizième, Vancouver
17 mars 2023 – Azimut Diffusion, Sorel Tracy
20 mars 2024 – Diffusion Mordicus, Amqui
21 mars 2024 – Quai des arts, Carleton-sur-mer
23 mars 2024 – Centre de création et de diffusion de Gaspé, Gaspé
25 mars 2024 – Centre Culturel de Paspébiac, Paspébiac
29 mars 2024 – Au Vieux Treuil, Iles-de-la-Madeleine
4 avril 2024 – Espace Théâtre, Mont-Laurier (représentation scolaire)
6 avril 2024 – Collège Jean de Brébeuf (représentation scolaire)
13 avril 2024 – Théâtre Gilles Vigneault, St-Jérôme
21 avril 2024 – L’Entrepôt, Lachine
25 et 26 avril 2024 – Le Carré 150, Victoriaville
27 avril 2024 – L’Anglicane, Lévis
4 mai 2024 – Maison de la Culture, Anjou
17 juin 2024 – Centre Francophone , Iqaluit

À propos de Jocelyn Sioui

Créateur et rassembleur, Jocelyn est membre fondateur de Belzébrute, band de théâtre et du OUF! Festival Off Casteliers, un festival dédié aux artistes émergents en marionnette. Il est l’un des très rares marionnettistes autochtones au Québec. Auteur-concepteur-interprète, ses œuvres ont pu être appréciées un peu partout au Canada et en France. L’originalité de sa démarche lui a valu de nombreuses distinctions, dont le grand prix du jury au OFF/Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézière lors du passage de Shavirez en 2013.

Mononk Jules, publié par les Éditions Hannenorak en 2020, marque les premiers pas de Jocelyn dans le monde de la littérature. Le spectacle documentaire du même nom remporte le prix Accès Culture lors de la Bourse Rideau 2021. Depuis, plus de 90 spectacles ont été présentés à travers le Québec et l’œuvre se rendra au quatre coins cardinaux du Canada durant la prochaine année.

En 2022, Jocelyn Sioui présentait Frétillant et agile, publié par Hannenorak, un conte qui redonne vie à Auhaïtsic, un improbable héros wendat. Actuellement en création avec plusieurs musiciens et marionnettistes, le conte sera porté à la scène en 2023-2024.

Hybride, métissée, teintée d’humour et de fantaisie, l’œuvre de Jocelyn, sous des airs faussement légers, questionne ses origines et la mémoire collective. Il tente de recoller les morceaux d’une Histoire occultée.

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Système Kangourou

Dérive de nuit

Tout public à partir de 9 ans

Création décembre 2023

60 minutes

Librement inspirée du film Bermudes (nord) de Claire Legendre


Claudine Robillard – performeuse
Julie Vallée-Léger – performeuse plasticienne
Frédéric Auger – performeur musicien
Karine Sauvé – performeuse chanteuse
Anne-Marie Guilmaine – écriture scénique en collaboration avec les performeur.euse.s

Expérience immersive et conviviale, happening interdisciplinaire décomplexé, Dérive de nuit s’offre comme une fable philosophique à la narration libre et dépouillée. Sur le plateau, les sublimes images de la Côte-Nord et de la Basse-Côte-Nord, l’ingénieux dispositif vidéo permettant de graffiter les paysages, les compositions électroacoustiques entremêlant sons concrets et ambiances planantes, le poumon de glace qui fond inéluctablement et l’épave-piano qui attend d’être découverte… multiplient les portes d’entrée vers le récit d’une femme perdue qui ne sait plus quoi faire de ses dix doigts. Performée par l’équipe de conception qui emprunte moult détours autobiographiques, cette traversée sonore, cinématographique, plastique et performative aborde les vertiges du dépaysement et de la quête de sens par la dérive des matériaux artistiques eux-mêmes.

Conçu dans le même dispositif que Bermudes (dérive), précédente création de Système Kangourou, Dérive de nuit en est le verso tout public et se colle au plus près du film Bermudes (nord) de Claire Legendre. Ce spectacle initie le CYCLE DES CÔTOIEMENTS de Système Kangourou qui comprendra trois spectacles interdisciplinaires destinés au tout public.

 

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Fiche technique sur demande à diffusion@auxecuries.com

Crédits

Claudine Robillard, performeuse dans le rôle des sentiers

Julie Vallée-Léger, performeuse plasticienne dans le rôle des humeurs

Frédéric Auger, performeur musicien dans le rôle des paysages

Karine Sauvé, performeuse chanteuse dans le rôle des vents

Anne-Marie Guilmaine, écriture scénique en collaboration avec les performeur.euse.s

Julie Vallée-Léger, scénographie

Frédéric Auger, musique

Marie-Aube St-Amant Duplessis, éclairages

Claire Legendre images, pour le film Bermudes (nord) – direction photo de Franck LeCoroller

Mélanie Dumont, accompagnement dramaturgique

Jeanne Dupré, stylisme costumes

Gabriel Duquette, direction technique

Andrée-Anne Garneau, direction de production

Ce spectacle est soutenu par l’Espace Libre,  La Chapelle – Scènes contemporaines, le Théâtre Tandem, le Cube, la Maison de la culture de Pointe-Aux-Trembles, les Productions Recto-Verso, le Conseil des Arts de Montréal et le Conseil des arts et lettres du Québec.

Calendrier

Représentations à venir saison 2023 – 2024

Du 7 au 10 décembre 2023 – La Chapelle – Scènes contemporaines, Montréal
Du 3 au 6 avril 2024 – Théâtre français du Centre National des Arts (CNA), Ottawa

À propos de la compagnie

Fondé par Anne-Marie Guilmaine, Claudine Robillard et Jonathan Nadeau en 2006, Système Kangourou est une compagnie de création et de production de spectacles et d’évènements interdisciplinaires.

Guidées par le désir d’injecter à la pratique théâtrale des éléments de l’art de la performance et de la sociologie, les deux codirectrices artistiques, Claudine Robillard et Anne-Marie Guilmaine travaillent le réel à même le plateau ou le bousculent artistiquement dans les espaces publics et les contextes in situ. Elles tentent de défricher de nouvelles avenues sur le plan formel et thématique. Elles prennent le pouls de leur génération et de la population en général pour créer un théâtre résolument contemporain fondé sur l’action, la prise de parole directe et la présence entière et authentique des performeurs.

LA COMPAGNIE

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Demande d’informations complémentaires sur le Centre de Services : Contactez Clémence Doray, coordonatrice du Centre de Services

Le Centre de Services accompagne depuis deux ans des compagnies et artistes dans la diffusion de leur spectacle.  Nous accompagnons également sur du court terme grâce à des consultations en leur donnant des outils et des pistes pour leur diffusion.

Les compagnies du catalogue de diffusion de la saison 2022 – 2023 sont :

Voir notre catalogue de spectacles

 

 

Spectacles accompagnés depuis le début...
  • Système Kangourou, Dérive de nuit
  • Productions Menuentakuan, Utei : récit d’un survivant
  • Jocelyn Sioui, Mononk Jules
  • Théâtre du Renard, La Rébellion du minuscule
  • Créations Unuknu, Agamemnon In The Ring
  • Les Impairs, Dick The Turd
  • Théâtre I.N.K., Dehors !
  • Pirata Théâtre, Comment épouser un milliardaire
  • Théâtre des Trompes, Plein Tube
Consultation en diffusion

Les consultations sont des rencontres de mininum 1 h entre la compagnie/l’artiste et la personne responsable de la diffusion. Ces consultations permettent d’aider les createur·trice·s sur du court terme. Elles sont faites sur mesure en fonction des besoins de la compagnie et peuvent être réparties sur plusieurs semaines.

Pour exemple, les consultations peuvent servir à :

  • Conseil sur les documents de communications liés à la diffusion ;
  • Développer le réseau de diffusion ;
  • Comprendre le réseau de diffusion au Québec et Canada ;
  • Conseil sur toutes les étapes avant la création et après ;
  • Etc.
Contact

Clémence Doray, coordonnatrice du Centre de Services

clemence@auxecuries.com | 514 844-1811 (poste 450)

Demande d’informations complémentaires sur le Centre de Services : Contactez Clémence Doray, coordonatrice du Centre de Services

Le Centre de Services accompagne les compagnies et artistes en :

  • Direction de production
  • Direction de technique
  • Assistance à la mise en scène | Régie
  • Consultation en technique ou production

 

Direction de production

Liste des tâches possible de la personne ressource en direction de production :

  • Assurer le suivi de production, le respect des échéanciers de productions, la faisabilité du projet, le  respect des budgets, et tout ce qui relève de la direction de production pour les organisations qui  auront été nommées par la coordonnatrice.
  • Selon leur projet, assurer la direction de production jusqu’à la diffusion, ou les accompagner durant  leurs étapes de création.
  • Respecter le nombre d’heures attribuées à chaque organisme.
  • Faire des comptes rendus réguliers des heures travaillées et de l’avancement des projets à la  coordonnatrice.
  • Si besoin, participer à l’entrée en salle des équipes des organismes pour lesquelles elle assurera la  direction de production
  • Respecter les budgets de production qui lui sont alloués par le Théâtre Aux Écuries et par les  organismes pour lesquels elle assure la direction de production
  • Faire preuve de flexibilité face aux diverses expériences des organismes qu’elle accompagnera.
  • Conseiller les organismes dans le but de les aider à cheminer dans leur développement.
  • Répondre aux besoins diversitfiés en direction de production des organismes qu’elle accompagnera.

 

Compagnies et artistes accompagnés pendant la saison 2022 – 2023 :

  • Théâtre du Futur
  • Théâtre I.N.K.
  • Productions Menuentakuan
  • Créations Unuknu
  • Nervous Hunter
  • Jocelyn Sioui
  • Mariana Tayler
  • Mammifères
  • Projet MÛ
  • Théâtre Everest
  • Théâtre de la Flamme
  • La Seizième
  • Le Théâtre des Trompes

Compagnies et artistes accompagnés pendant la saison 2023 – 2024 :

  • Production Menuentakuan
  • Hôtel Motel
  • Pirata Théâtre
  • Théâtre I.N.K.
  • La Parcera
  • Projet Mû
  • Théâtre de la flamme
  • Claire Renaud
  • Céline Chevrier
  • Wanderson Damaceno
  • Territoire 80
  • La Seizième
  • Théâtre Everest
Assistance à la mise en scène | régie

Liste des tâches possible de la personne ressource en assistance à la mise en scène et régie :

  • Concevoir les horaires de répétition de concert avec les acteur·trice·s et collaborateur·trice·s;
  • Participer aux réunion de conception et de production;
  • Faire le lien entre les concepteurs et la salle de répétition;
  • Colliger les déplacements et notes de mise en scène durant les répétition;
  • Gérer la plantation et les accessoires de répétition durant la production;

Compagnies et artistes accompagnés pendant la saison 2022 – 2023 :

  • Mariana Tayler
  • Théâtre de la Flamme
Compagnies et artistes accompagnés pendant la saison 2023 – 2024 :
  • La Parcera
  • Les Compagnons baroques
  • Théâtre de la flamme
  • Pénélope Deraiche-Dallaire
Direction technique
Compagnies et artistes accompagnés pendant la saison 2023 – 2024 :
  • Pirata Théâtre
  • La Seizième
  • Théâtre Everest
  • Festival Jamais Lu
  • Théâtre I.N.K.
  • La Moindre des choses
  • Les Compagnons baroques
  • Wanderson Damaceno
  • Mireille Tawfik et Face de Rat
  • Théâtre de la flamme
  • Projet Mû
  • Le Temps des fruits
Consultations en techniques et en production

Les consultations sont des rencontres de mininum 1 h entre la compagnie/l’artiste et la personne en technique ou en production. Ses consultations permettent d’aider les createur·rice·s sur du court terme. Elles sont faites sur mesure en fonction des besoins de la compagnie.

Pour exemple, les consultations peuvent servir à :

  • Révision d’un budget de production ;
  • Révision de plan technique ;
  • Discussion et coaching pour la production d’une création et/ou tournée ;
  • Discussion pour organiser des sorties de résidences techniques ;
  • Etc.
Contact

Clémence Doray, coordonnatrice du Centre de Services

clemence@auxecuries.com | 514 844-1811 (poste 450)

Demande d’informations complémentaires sur le Centre de Services : Contactez Clémence Doray, coordonatrice du Centre de Services

Le Centre de Services à présentement huit personnes au sein de son équipe. 

 

Clémence Doray | Directrice de production et coordonnatrice du Centre de Services

Dès la fin de ses études en scénographie en 2001, à l’École Supérieure de théâtre, Clémence Doray cofonde sa compagnie de théâtre Productions Illusion Fabuleuse. À travers sa compagnie et dans de nombreux autres contrats, elle forge ses armes en direction technique, en direction de production, direction de tournée et en gestion d’organisme culturel.

Clémence a été la directrice de production du Théâtre de la Pire Espèce pendant 10 ans pour ensuite joindre l’équipe du Théâtre Aux Écuries. Elle coordonne le Centre de Services et accompagnent aussi quelques compagnies en accueil au niveau de la production.

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Myriam Poirier-Dumaine | Directrice de production de création

Après avoir formé son premier groupe de musique en 2016 en tant que chanteuse et leader du groupe, Myriam se découvre un engouement marqué pour la gestion de projets en arts vivants. C’est lors de sa dernière année au baccalauréat en Stratégies de production culturelle et médiatique à l’UQAM, en 2019, qu’elle décide de parfaire ses connaissances en production théâtrale en joignant l’École Supérieure de Théâtre à titre de directrice de production. Elle œuvre depuis dans plusieurs domaines tels que la musique, le théâtre, la production vidéo ainsi que l’événementiel à titre de coordonnatrice, directrice de production, régisseuse et chargée de projet. Son professionnalisme, sa rigueur et son amour pour les arts font d’elle un atout incontournable dans une équipe. Myriam rejoint le Centre de Services du Théâtre aux Écuries en octobre 2021 à titre de directrice de production de créations où elle travaille aux côtés du Théâtre I.N.K., des Productions Menuentakuan, du Théâtre du Futur et plusieurs autres compagnies.

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Catherine Alepin | Directrice de production et assistante à la mise en scène

Curieuse, impliquée et travaillante, Catherine est une personne qu’on souhaite avoir sur une équipe. Elle se découvre une passion pour la scénographie lors de son passage dans la Troupe du Phénix, en tant que comédienne et chanteuse. C’est une personne remplie de talents avec une grande capacité organisationnelle et un sens du travail d’équipe. Tout au long de son parcours à l’École Supérieure de Théâtre – UQÀM (diplômée en 2021), elle développe un intérêt pour l’assistance à la mise en scène, la régie et la direction de production. On la retrouve dans plusieurs productions, telles que Québecissime et le Grand Défi Pierre Lavoie. Catherine rejoint le Centre de Services du Théâtre aux Écuries en janvier 2023 à titre de directrice de production de créations, d’assistante à la mise en scène et régisseure où elle travaille aux côtés du Théâtre de la Flamme, Projet Mû, Mammifères et plusieurs autres compagnies. Minutieuse et à l’écoute, elle sait proposer des idées qui amènent le spectacle plus loin et elle ne baisse jamais les bras devant les défis rencontrés.

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Pierre Tripard | Directeur technique de création

Concepteur sonore et compositeur depuis 2017, puis directeur technique du théâtre La Marjolaine à partir de l’été 2021, Pierre aime se réaliser à travers plusieurs différents postes. Cela lui a permis d’acquérir de l’expérience en projection et mapping vidéo, régie, éclairage, sonorisation et plus.

À sa sortie du programme de Gestion et technique de scène du Collège Lionel-Groulx en 2022, Pierre intègre l’équipe du Centre de services du Théâtre aux Écuries en tant que directeur technique ce qui l’a amené à travailler avec plusieurs compagnies dans des théâtre différents tels que l’Usine C, la salle Fred Barry du Théâtre Denise-Pelletier et le Théâtre Aux Écuries.

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Flore Bailly | Responsable de la diffusion et développement des réseaux

Passionnée de culture, Flore œuvre dans le domaine des arts de la marionnette dès 2013 en tant que chargée de communication et de diffusion pour plusieurs compagnies et festivals. Arrivée au Québec en 2017, elle fait escale dans le domaine du cirque et de la chanson avant d’atterrir à l’Ensemble contemporain de Montréal (ECM+) en tant que responsable des communications jusqu’en 2021, année où elle rejoint l’équipe du Théâtre Aux Écuries.
Flore occupe le poste de responsable de la diffusion pour plusieurs projets du Centre de services, sur du court terme en leur donnant des outils et des pistes pour leur diffusion. Elle accompagne également quelques compagnies sur du long terme dans la diffusion de leur production.
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Julie Guénnéguès | Directrice de production de création

Immergée dans le milieu des arts depuis son enfance, c’est tout naturellement qu’elle se dirige vers des études dans ce domaine, dans un premier temps en arts du cirque puis en arts appliqués avant de s’orienter dans les arts vivants. En 2014, elle intègre l’Université Rennes II en Arts du spectacle où elle obtient en 2017 un double baccalauréat en théâtre et en cinéma. Avide de poursuivre son apprentissage à l’étranger, elle quitte la France pour le Canada et entreprend une formation en gestion et technique de scène à l’École de Théâtre Professionnelle du Collège Lionel-Groulx. À sa sortie Julie travaille avec de multiples compagnies à titre de directrice de production, directrice de tournée ou encore directrice technique.

Du théâtre à la danse en passant par la musique ou bien le cirque, sa passion et sa connaissance du milieu culturel lui permettent d’accompagner avec engouement des créateur·trice·s inspirant·e·s et innovant·e·s.

Julie rejoint le Centre de Services du Théâtre aux Écuries en août 2023 à titre de directrice de production de créations où elle travaille aux côtés de Pirata Théâtre, des Précieuses Fissures, de Wanderson Santos et plusieurs autres compagnies.

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Mélisande Goux | Directrice de production de création

Forte de ses convictions, Mélisande crée et accompagne des projets artistiques engagés, tout d’abord en France où elle y obtient un diplôme en théâtre et se forme à la scénographie, puis à Montréal. Elle y fait de nombreuses rencontres ce qui lui permet d’œuvrer comme directrice de production, directrice technique, regisseuse et chargée de projet autant dans le milieu communautaire (Centre des Femmes, CALACS…) que dans le milieu culturel (Théâtre Deschainé, Baobab Théâtre, L’Arboretum…). Persévérante, Mélisande commence une maîtrise en théâtre à l’UQAM en 2019 ce qui lui aiguise son sens de l’organisation, son professionnalisme et son ouverture d’esprit. C’est grâce à ces deux facettes : organisation et engagement, que Mélisande est un précieux atout pour défendre des projets artistiques niches avec ardeur. Elle rejoint le Centre de Services du Théâtre aux Écuries en septembre 2023 à titre de directrice de production de créations afin de collaborer aux côtés des Productions Menuentakuan, des Productions Hôtel-Motel et de Pirata Théâtre.

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Nicolas Jalbert | Directeur technique de création

Venant d’une formation en audiovisuel au cégep du Vieux-Montréal, Nicolas se retrouve presque malgré lui en scénographie à l’Université du Québec à Montréal, non seulement pour approfondir ses connaissances techniques en théâtre, mais aussi pour développer sa fibre artistique. Il se découvrira une passion pour la conception sonore et la direction technique de création.

Toujours plus généraliste que spécialiste, Nicolas rejoint le Centre de Services du Théâtre aux Écuries en août 2023 à titre de directeur technique de création où il travaille aux côtés du Théâtre I.N.K, du théâtre de La Flamme et plusieurs autres compagnies.

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Contact

Clémence Doray, coordonnatrice du Centre de Services

clemence@auxecuries.com | 514 844-1811 (poste 450)

Demande d’informations complémentaires sur le Centre de Services : Contactez Clémence Doray, coordonatrice du Centre de Services

 

Dans le but de soutenir davantage les créateur·trice·s, le Théâtre Aux Écuries développe depuis deux ans un projet innovant qui permet aux compagnies de productions théâtrale d’accéder à des ressources spécialisées à un tarif modulable selon leur niveau de financement public : le Centre de Services de mise en commun des ressources humaines.

 

Le Centre de Services est une initiative à deux objectifs. D’abord, soutenir les artistes et les compagnies de production dans leur démarche artistique en leur offrant un accès à des ressources spécialisées en direction de production, en direction technique, en assistance à la mise en scène et en support à la diffusion. Par ailleurs, le Centre de services permet d’offrir aux jeunes professionnels des métiers de la production théâtrale des conditions de travail adéquates afin de conserver leur précieuse expertise au sein du milieu théâtral. Pour ce faire, le Centre de service offre des banques d’heures liées aux différentes ressources humaines à des artistes et compagnies théâtrales, à tarifs variables selon leur niveau de financement public.

 

Services offerts

Le Centre de Services propose des services en :

  • Direction de production
  • Direction technique
  • Assistance à la mise en scène
  • Consultation en direction de production ou technique
  • Consultation en développement de la diffusion (tournée)
  • Régie
Tarifs et conditions
Le projet du Centre de Services est pensé pour desservir un nombre égal de compagnies à projet peu ou pas subventionnées, des compagnies intermédiaires et des compagnies soutenues au fonctionnement qui peinent à avoir recours à des ressources spécialisées.
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Tarifs des Services :
  • 10$  ou 15$  ou 20$ ou 22$ ou 27$ de l’heure selon le niveau de subvention publique de l’artiste ou de la compagnie desservie
  • Le tarif applicable et les banques d’heures mises à la disposition des compagnies sont évalués par la coordonnatrice du Centre de services.

Le choix des compagnies qui profiteront du Centre de services sera défini en fonction des critères suivants :

  • La faisabilité dans le calendrier des ressources humaines 
  • La quantité limitée de compagnies par catégorie 
  • Une validation du comité de direction artistique des Écuries
Appel d'intérêts 23-24

Nous sommes présentement dans l’élaboration de la saison 2023-2024 et nous avons beaucoup d’heures à distribuer.

Pour déposer vos intérêts, remplissez ce formulaire

 

Pour en savoir plus, consultez l’appel d’intérêt 2023-2024 ou la vidéo ! (date limite de dépôt de candidature le 30 mai 2023) 

Contact

Clémence Doray, coordonnatrice du Centre de Services

clemence@auxecuries.com | 514 844-1811 (poste 450)