L’Anniversaire, compagnie de création cofondée et portée par Agathe Foucault et Marc-André Trépanier, célèbre le joyeux comme le tragique et préconise le rassemblement comme moteur de transmission.

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Équipe de création

Scénographie Joanna Gourdin Conception costumes Manon Guiraud Conception lumières Ariane Roy Compositeur sonore Vincent Fillion Conceptrice des accessoires Rosalie Rousseau Conseil dramaturgique Mathilde Benignus Direction de production Maude-Éloïse Brault Centre de service Clémence Doray

Photo: Maude-Éloïse Brault

Artistes ayant participé à l’étape de recherche: Joëlle Thouin, Victor Choinière-Champigny, Jonathan Cusson, Agnès Langlois, Simon Landry-Désy, Maxime Mompérousse, Félix Emmanuel, Mélodie Noël-Rousseau, Sarah Leblanc-Gosselin, Louise Cardinal.

L’Anniversaire remercie le Choeur gai de Montréal ainsi que Pierre Labbé et Sacré Tympan. 

SYSTÈME KANGOUROU

Fondée à Montréal en 2006 par Anne-Marie Guilmaine et Claudine Robillard, Système Kangourou est une compagnie de création et de production de spectacles et d’événements interdisciplinaires. **Avec sa démarche** **singulière, Système Kangourou marque depuis plus de 15 ans le paysage théâtral québécois. Sous la codirection artistique et générale d’Anne-Marie Guilmaine et de Claudine Robillard, la compagnie a créé et produit 13 projets originaux présentés dans des contextes _in situ_ ou sur les scènes les plus variées et innovantes : le Festival TransAmériques (FTA), le Carrefour international de théâtre de Québec, La Chapelle – Scènes contemporaines, Espace Libre, le MA Musée d’art de Rouyn et même le Festival Grado Cerro de Bogota. En juin 2021, Système Kangourou entre comme compagnie résidente au Théâtre Aux Écuries pour un mandat de sept ans.

Système Kangourou

ÉQUIPE DE CRÉATION 

Scénographie Julie Vallée-Léger Musique Frédéric Auger et Karine Sauvé Lumière Marie-Aube St-Amant Duplessis Images Claire Legendre, pour le film « Bermudes Nord » – direction photo de Franck Le Coroller Accompagnement dramaturgique Mélanie Dumont Costumes Jeanne Dupré Direction technique Gabriel Duquette

A bénéficié du soutien de Espace Libre, La Chapelle – Scènes contemporaines, Théâtre du Tandem, le Cube, Maison de la culture de Pointe-aux-Trembles, Productions Recto-Verso, Conseil des Arts de Montréal, Conseil des arts et lettres du Québec

Photo Camille Gladu-Drouin

Partenaires

Paysages en filiation — Système Kangourou

14 – 15 nov. 2025

Fais l’expérience d’une pièce de théâtre en forme d’album photo vivant ! Chaque scène est comme un chouette défilé de polaroids, de flashs qui dévoilent des instants drôles, attendrissants ou orageux de la vie de VRAIES familles. Le sofa au centre de la scène est un peu magique et devient le lieu de mille visions surréelles, mille aventures épiques, mille paysages.

Tu as déjà rêvé d’être une mouche pour pouvoir observer, sans être vu·e, comment vivent les autres ? Six mères et dix enfants de 8 à 20 ans dévoilent ici ce qui se trame habituellement derrière les stores, à l’abri des regards : les gestes tendres, les jeux de camouflages, les danses en pyjamas, mais aussi les cataclysmes de leur propre quotidien. Le temps d’un spectacle, deviens l’anthropologue enthousiaste d’un fabuleux vivarium d’humains liés ensemble par un fil invisible nommé amour. Ça pourrait même t’inspirer d’autres façons de cohabiter avec ta propre tribu !

Idée originale Claudine Robillard

Écriture scénique Claudine Robillard et Anne-Marie Guilmaine, en collaboration avec les performeur·euses.

Avec : Marie-Hélène Bellavance, Léonore et Romane Lavigne ; Maïgwenn Desbois, Rémy, Léonie et Éloi Bernier ; Ester França Monteiro de Barros et Alice Monteiro de Barros Araùjo ; Brianna Lombardo, Sacha et Florence Bélanger ; Claudine Robillard et Romane Perron ;
Amineh Sharifi et Barmaan Mansouri.

Scénographie et costumes Jeanne Dupré / Lumière Marie-Aube St-Amant Duplessis / Conception sonore Frédéric Auger /Direction technique Gabriel Duquette / Direction de production Clémence Doray / Régie de vie de plateau Roxanne Comtois / Production Système Kangourou

Présentation en collaboration avec Théâtre Aux Écuries.

Du fleuve à la Maison

Lectures 3 et 4 – Gratuit sur réservation

12 novembre 2025

Dans le cadre du festival LA MÈCHE COURTE et en partenariat avec la Maison Théâtre, le Centre des auteurs dramatiques vous invite à découvrir la mise en lecture de quatre textes en chantier, issus d’un programme de résidence et d’accompagnement que le CEAD propose chaque année pour les écritures en théâtre jeune public.

La liste des choses qui vont finir

Dans la cour d’école, Jasmine s’inquiète, persuadée que sa mère va mourir dans un accident de voiture, elle invente des rituels magiques avec son amie Cathou pour arrêter l’accident. Entre jeux absurdes, chansons improvisées et recettes dégoûtantes, les fillettes subliment la peur de perdre en utilisant leur imagination débridée.

Texte : Tina-Ève Provost | Mise en lecture : Vincent Roy | Conseil dramaturgique : Sasha Dion

Le jardin de Rose et de Pierre

Rose, Pierre et trois autres ami·es se réfugient en forêt après une manifestation d’éco-terre qui a tourné à un cataclysme social. Ce temps initiatique mettra à l’épreuve leur capacité de survie entre le collectif et l’individuation. Un récit où agir avec utopie devient salvateur pour contrer l’éco-anxiété.

Texte : Daniel Danis | Mise en lecture : Véronique Côté | Conseil dramaturgique : Jean-Philippe Lehoux

SATELLITE THÉÂTRE

Satellite Théâtre est une compagnie de création et de tournée installée à Moncton, au Nouveau-Brunswick. Elle cherche, par l’entremise de spectacles profondément incarnés, éclatés et visuels, à faire émerger des points de vus souvent réservés à la marge, en les mettant en scène avec intégrité, humour et un certain jusqu’au-boutisme déraisonnable. La compagnie est un Robin des bois délinquant de la liberté d’expression, qui défend ardemment la création d’ici; d’abord dans la province, mais ensuite partout ailleurs.

Le cœur sur la main, Satellite Théâtre utilise aussi toutes sortes de moyens pour rassembler les communautés linguistiques et culturelles diverses, autant sur scène que dans la salle, afin que le théâtre d’ici soit un réel reflet de sa démocratie. Artistes acadiens et anglophones, immigrants et autochtones: autant de cœurs battants sur les planches que dans les gradins.
La compagnie, ses artistes et ses pièces ont été en nomination pour treize prix Éloizes, en remportant six.

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ÉQUIPE DE CRÉATION

Scénographie, costumes et accessoires Claudie Landry Conception des éclairages Nathan Finnamore Conception sonore Maggie Savoie Conception sonore Sylvie Boulianne Direction technique et Régie Emmanuel Albert

Accompagnement à la direction technique Xavier Richard Conception photo et vidéo Annie France Noël Assistance à la mise en scène Jacques-André Lévesque Direction de production et régie Gabrielle Gagnon Accompagnement à la direction de production Joëlle Tougas Productrice Mylène Després Graphisme Fred Hryszy

Photo Annie France Noël

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THÉÂTRE I.N.K.

Fondé en 2002 par Marilyn Perreault et Annie Ranger, le Théâtre I.N.K. crée et met en scène, pour les publics adolescent et adulte, des textes inédits d’ici tout en portant une attention particulière à l’intégration de l’image et du mouvement dans l’interprétation théâtrale.

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ÉQUIPE DE CRÉATION

Texte, mise en scène et interprétation Marilyn Perreault  Avec la participation vocale de Jean Marc Dalpé Assistance à la mise en scène et régie Clémence Doray  Décor et accessoires Thierry Vigneault  Musique Andréa Marsolais-Roy  Costumes Cynthia St-Gelais  Éclairages Joëlle LeBlanc  Regards extérieurs André Perrier, Amélie Prévost et Annie Ranger  Direction technique et de production Clémence Doray et Thierry Vigneault

Ce spectacle a été développé lors de résidences de création à la Maison des arts de Laval, à la Maison de la culture de Pointe-aux-Trembles et au Théâtre du Marais.

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Les Tables Tournantes, c’est l’union de trois marionnettistes complices : Joanie Fortin, Mylène Guay et Iris Richert, formées au DESS en théâtre de marionnettes contemporain de l’UQAM (2017-2019). Ensemble, elles ont créé Graceland et Disgraceland, des œuvres où le déclin d’Elvis Presley se réinvente à travers un théâtre d’images décalé. Leur démarche fusionne marionnettes grandeur nature, manipulation précise, et une mise en scène qui met en avant l’image et le son, le tout soutenu par une narration non linéaire. Elles aiment revisiter les mythes populaires pour les transformer en récits uniques. Leur recherche visuelle, profondément ancrée dans un engagement féministe, se déploie dans la manipulation marionnettique. En tant que collectif exclusivement féminin, elles conçoivent l’acte de manipulation comme un geste politique, où la relecture d’icônes masculines, comme Elvis, devient un moyen de se réapproprier les symboles de pouvoir. Avec Croyez-vous aux fées ? elles poursuivent cette exploration sur la place des femmes dans la construction des récits. Les Tables Tournantes explorent comment l’art de la marionnette peut devenir un outil d’émancipation et de résistance contre les représentations rigides.

ÉQUIPE DE CRÉATION

Texte et mise en scène Joanie Fortin et Iris Richert

Distribution Joanie Fortin, Mylène Guay et Gabriela Jovian-Mazon

Production Les Tables Tournantes

Conception et fabrication des marionnettes Sophie Deslauriers Conception Lumière Jacinthe Racine Conception sonore Joanie Fortin Régie Jacinthe Racine 

Photo: Camille Gladu-Drouin

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PROJETS À VENIR.

Initiative de LA SERRE – arts vivants, VOUS ÊTES ICI s’immisce dans tous les espaces du théâtre lors d’une semaine dédiée à l’exploration, à la réflexion et au partage de projets et démarches de création d’une quarantaine d’artistes. Au terme de cette effervescence auront lieu trois soirées déambulatoires où découvrir les parcelles de performances des créateur.trice.s émergent.e.s en danse, en théâtre, en performance et en cirque. VOUS ÊTES ICI est à la fois espace de rencontre et l’occasion d’une fête kaléidoscopique célébrant les voix artistiques de demain.

LA SERRE – arts vivants

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THÉÂTRE DE LA PIRE ESPÈCE

Pionnier du théâtre d’objets au Québec, le Théâtre de la Pire Espèce est une compagnie créée en 1999 et dirigée par ses deux artistes fondateurs : Olivier Ducas et Francis Monty. Portée par un esprit de troupe, la Pire Espèce est aussi une confrérie d’artistes et de collaborateur·rice·s précieux·ses que l’on retrouve au fil des créations.
La compagnie a pour mission de développer des écritures scéniques originales qui accordent une place prépondérante à l’image. Contournant l’illusion théâtrale, la Pire Espèce établit un rapport direct avec le public au profit d’une complicité avec le spectateur.
La Pire Espèce, c’est aussi 26 créations originales, 1 exposition, 2 spectacles de rue et 7 cabarets; près de 2000 représentations dont la moitié à l’étranger; des tournées récurrentes au Canada, en Europe et en Amérique latine. Engagée dans son milieu, la compagnie est membre fondatrice du Théâtre Aux Écuries. Elle mène également des activités de médiation culturelle et des formations auprès des professionnels et des amateurs depuis plus de 20 ans.

ÉQUIPE DE CRÉATION

Dramaturgie, assistance à la mise en scène et régie Jonathan Cusson Assistance à la mise en scène et régie Martine Richard Scénographie, conception des maquettes et objets Julie Vallée-Léger Aide à la fabrication Gabrielle Chabot, Iker Vicente et Julia Allehaux-Villano Éclairage Thomas Godefroid Conception sonore Nicolas Letarte-Bersianik Collaboration à la création Mélanie Baillairgé, Jérémie Desbiens, Mathieu Gosselin, Salim Hammad et Geneviève Thibault Conseils techniques et constructions Gabriel Duquette Direction de production Catherine Le Gall-Marchand Direction technique Chann Delisle Photo DR Pire Espèce – Dulciane Desautels 

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