Chorus se veut un travail de création chorégraphique en gigue contemporaine de Jonathan C. Rousseau basé sur l’improvisation giguée, impliquant trois gigueurs et gigueuses ainsi qu’un musicien. Tout en voulant reproduire l’aspect informel du jam sur scène, il explore différentes techniques d’improvisation, notamment le soundpainting, ce mouvement artistique multidisciplinaire utilisant un langage gestuel servant à la composition instantanée de son et de musique et permettant ainsi la création spontanée.

Navet Confit dévoilera son 8e album Engagement, lutte, clan et respect via Lazy At Work le 12 avril prochain ainsi qu’un premier recueil de textes de chansons, illustrations, poésie, courtes nouvelles et autres intitulé Les films, les desserts, les chaises, les souvenirs, les voyages, la radio, les vedettes, le journal, les rêves, les fantômes, les monsieurs, les animaux, les insectes, les médicaments, les voitures, les énumérations, la répétition et les énumérations aux éditions Somme toute le 9 avril.

Afin de célébrer le tout en repoussant les limites de ses créations, Navet Confit proposera un spectacle pluridisciplinaire dans lequel l’univers de ses chansons et de son recueil prendront vie pour un soir seulement le 18 avril à 20h. Dans ce spectacle, il met en scène une série de tableaux abstraits et impressionnistes présentés avec l’anti-humour qu’on lui connaît, dans une volonté de déconstruire les codes de la diffusion de musiques en marge.

Dès 18h, vous pourrez vous procurez livre et album dans une ambiance conviviale!

QUELS CONTES ÉMERGENT DES TUNNELS DE MINES, DES FORÊTS ÉPINEUSES OU DU LAC TÉMISCAMINGUE?

Viens t’asseoir. Prends le temps d’arriver, de t’installer. Fais comme chez toi. Nous autres, on t’accueille avec de la musique, des sourires, pis un brin de jasette. Fais rien. On te dorlote à soir avec nos chansons pis nos histoires. Des contes qu’on a ramené de chez nous, en haut du 49e parallèle; des légendes qui traînaient dans la cours arrière. On leur fait faire un tour dans la métropole le temps d’une bière. Profites-en, sont pas souvent dans le coin.

Le club de lecture est une invitation aux familles à venir découvrir quelques joyaux de notre littérature jeunesse québécoise. L’autrice Jasmine Dubé sera aux côtés de l’actrice Liliane Boucher pour présenter l’une de ses pièces de théâtre à vos petit·e·s. Des activités à faire à la maison à la suite des lectures vous seront proposées pour prolonger votre expérience avec nous. (dès 6 ans). 

Sera lu : 

Créé au Rendez-vous international de théâtre jeune public à Montréal, ce texte a été repris par des compagnies européennes et canadiennes.

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À propos de Liliane Boucher (source)

Cofondatrice de Samsara Théâtre, Liliane Boucher est titulaire d’un diplôme en interprétation théâtrale de l’Option théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe (2008). Elle complète actuellement une maîtrise à l’École Supérieure de Théâtre de l’UQAM, cherchant à arrimer son grand amour de la comédie et son désir de confronter le rire libérateur à une pensée critique. Comédienne, metteure en scène, autrice et productrice, elle a créé, au sein de la compagnie, les spectacles Samsara, Anna, et Déjà, au début…, une ode à la petite enfance fort saluée lors de sa grande tournée au Québec et en Asie. Depuis 2013, elle vit une véritable immersion dans le travail de l’artiste Julie Vincent (Singulier Pluriel), en se joignant à la distribution du spectacle bilingue Soledad au hasard, en tournée au Québec et en Amérique du Sud. Elle poursuit cette collaboration lors de la création du spectacle La Mondiola, théâtre en appartement inspiré des traditions théâtrales d’Amérique latine. En marge de sa passion pour le théâtre, elle fonde, en 2004, l’organisme Art Partage qui favorise l’émergence en art médiatique et encourage le développement du cinéma d’auteur en région (Au Feu !, Les Toiles filantes, KinoDakar, Ciné-Nicaragua, Kino-Karavane, Court Toujours, Triple W et la Semaine du Cinéma de Lanaudière).

Le club de lecture est une invitation aux familles à venir découvrir quelques joyaux de notre littérature jeunesse québécoise. L’autrice jeunesse Jennifer Couëlle interprétera quatre de ses livres pour vos petit·e·s. Vous pouvez arriver avec vos enfants d’âges différents, et partir au moment de votre choix… ou rester avec nous jusqu’au bout ! Des activités à faire à la maison à la suite des lectures vous seront proposées pour prolonger votre expérience avec nous. (dès 3 ans)

Livres lus : 

Le Bisou (2014, édition Dominique et compagnie, illustré par Jacques Laplante)

Le bisou est une petite chose que l’on fait qui a une importance terrible. Il s’en fait d’ailleurs à toutes les sauces, les bisous… Cet album tout en poésie et en finesse, qui dépeint le mot «bisou» à travers le regard de l’enfance, est une ode à l’affection de tous les jours !

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Le cœur dans la tête (2005, édition Pour penser à l’endroit, illustré par Katia Belsito)

Espoir (2020, édition Dominique et compagnie, illustré par Sophie Benmouyal)

Le club de lecture est une invitation aux familles du quartier Villeray et d’ailleurs à Montréal à venir découvrir quelques joyaux de notre littérature jeunesse québécoise. Deux comédien·ne·s interpréteront différents textes pour les enfants autour de vous, allant de 4 à 12 ans. Des activités à faire à la maison à la suite des lectures vous seront proposées pour prolonger votre expérience avec nous.

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Avant l’arrivée des fêtes, le Théâtre Aux Écuries offre aux jeunes lecteur·trice·s une rencontre avec Simon Boulerice dans le cadre de ses clubs de lecture ! 

Simon Boulerice présentera son parcours littéraire, puis il lira trois œuvres jeunesse qui célèbrent la différence. S’en suivra une discussion avec le public. Les trois oeuvres lu par Simon aborderont la différence, l’empathie et la flamboyance. Les enfants pourront participer à cette rencontre muni de papiers et de crayons. 

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Lectures prévues 

LES ENFANTS À COLORIER

Cet album présente quatorze portraits d’enfants beaux et parfaitement atypiques. Ils sont jeunes, mais ils affichent déjà leurs couleurs haut et fort, sans peur et sans compromis. Les enfants à colorier célèbrent l’enfance et l’unicité grâce à des textes accompagnés de légendes poétiques et à des personnages aussi attachants que brillamment illustrés !

Par Simon Boulerice, illustrations de Paule Thibault, Éditions Fonfon

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FLORENCE ET LÉON

Un album touchant d’un auteur chouchou abordant la différence… et l’amour!

Florence a un problème aux poumons, mais enseigne la natation ; pour elle, c’est toujours comme si elle respirait dans une paille. Léon a un problème aux yeux et est agent d’assurance ; pour lui, c’est toujours comme s’il regardait par le trou d’une paille. Leur rencontre chamboulera leurs vies. Et si les différences pouvaient devenir une force ? Et si l’amour pouvait naître au bout d’une paille ?

Par Simon Boulerice, illustrations de Delphie Côté-Lacroix, Éditions Québec-Amérique

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LE PELLETEUR DE NUAGES

Elliot adore les nuages, mais il déteste les taches blanches qui sont apparues sur ses mains et grandissent un peu plus chaque jour. À l’école, ses camarades de classe, intrigués, commencent à poser des questions.
— Pourquoi changes-tu de couleur ? Vas-tu devenir tout blanc comme Michael Jackson ?
Elliot a honte de ses mains qui se décolorent, mais il est aussi inquiet : Jusqu’où cela ira-t-il ? Si toute ma couleur disparaît, est-ce que je vais disparaître, moi aussi ? se demande-t-il.
Grâce à son imagination débordante, celui que son père surnomme affectueusement  le pelleteur de nuages trouvera enfin un sens et une beauté à cette différence…

Par Simon Boulerice, illustré par Josée Bisaillon, Éditions La Courte Échelle

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Animée par 

SIMON BOULERICE

Simon Boulerice est un touche-à-tout épanoui. Chroniqueur radio (Plus on est de fous, plus on lit !) et télé (Cette année-là, Sucré salé, Bonsoir Bonsoir), il navigue également entre le jeu, la mise en scène, mais surtout l’écriture. Il écrit du théâtre, de la poésie et des romans, tant pour adultes que pour enfants. Parmi sa cinquantaine de titres, il est l’auteur des célébrés Simon a toujours aimé danser, Martine à la plage, Javotte, Edgar Paillettes, PIG, Les Garçons courent plus vite, Florence et Léon, Le Dernier qui sort éteint la lumière et L’Enfant mascara. Ses œuvres, traduites en sept langues, ont été nommées, notamment, au Gouverneur Général, aux Prix des libraires et aux Prix de la critique. Pour la télé, il scénarise pour la nouvelle mouture de Passe-Partout en plus de signer tous les textes de la série Six degrés, qui sera prochainement présentée à Radio-Canada. 

L’incomparable Olivier Morin, accompagné de la présidente d’honneur Cynthia Wu-Maheux et du président du comité de financement, Martin Carrière, seront vos hôtes pour ce voyage au coeur du Théâtre Aux Écuries. Vous découvrirez derrière les portes de nos salles de répétitions ce qui s’y travaille, vous assisterez à des extraits de spectacle. Et certain·e·s de nos donateur·trice·s auront le plaisir de vous adresser quelques mots. Chaque donateur·trice de 25$ et plus recevra le lien quelques heures avant la soirée gratuitement pour nous y rejoindre. POUR ÊTRE ENSEMBLE MALGRÉ TOUT !

Plus d’informations

Lors de cette soirée aura lieu notre GRAND TIRAGE BÉNÉFICE. Chaque tranche de 50$ de don vous donne un coupon de participation...

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Il vous reste encore un peu de temps pour donner :

Tout part en 1940. Même si tout a commencé avant ça. Tous les hommes en santé sont conscrits, même les Autochtones. Sauf que les Indiens n’ont pas le droit de vote, ils ne sont pas Canadiens et la Loi sur les Indiens les considère comme moins que des enfants. Pour Mononk Jules, la conscription sans droit de vote, c’est le début de la guerre. Entre 1940 et 1950, il livre un combat contre le gouvernement canadien qui le mènera jusqu’au sacrifice ultime; une grève de la faim. Son objectif: L’indépendance des Premières Nations.

Accéder au live

Le spectacle sera immédiatement suivi d’une entrevue avec l’auteur et comédien, animée par Charles Bender. Ce spectacle vous est offert par Kwahiatonhk!, en codiffusion avec le Théâtre aux Écuries. 

Les Éditions Hannenorak, en collaboration avec le Théâtre Aux Écuries, sont heureuses de vous convier au lancement de MONONK JULES, un essai biographique de Jocelyn Sioui. Soyez des nôtres pour une transmission de l’événement, en direct sur Zoom, qui prendra la forme d’une discussion entre Jocelyn Sioui et Daniel Grenier autour de la genèse du livre, suivie d’une lecture d’extraits et d’une période de question ouverte au public.

Lien pour assister au direct

le jeudi 29 octobre à 19h00 (nous vous conseillons de vous connecter à partir de 18h45)

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À propos de MONONK JULES

Il existe dans chaque famille des histoires qui laissent des traces pour des générations. Des micromythes qui ne sortent pas de la microcellule familiale. Qu’on entretient un peu comme… comme le feu d’un poêle à combustion lente : une bûche de temps en temps. MONONK JULES reconstitue le parcours de Jules Sioui, un Wendat qui a bousculé l’Histoire canadienne avant de sombrer dans un énorme trou de mémoire familial et historique. Dans sa tentative de comprendre comment s’écrit l’Histoire (ou comment elle ne s’écrit pas) l’auteur se retrouve, malgré lui, face à un colosse aux pieds d’argile. Comédien, dramaturge et marionnettiste, Jocelyn Sioui tire ici sur les petits et grands fils de l’histoire de cet énigmatique grand-oncle, héros autochtone du 20e siècle.

À propos de Jocelyn Sioui

Jocelyn Sioui s’attribue le titre d’auteur-concepteur-interprète. Il a toujours voulu faire du théâtre comme on fait du rock. Au milieu des années 2000, il co-fonde le band de théâtre Belzébrute et co-signe SHAVIREZ (plus de 250 représentations), MANGA, et MR. P. Artiste contagieux, il fonde en 2013 le OUF! Festival Off Casteliers, dédié à la marionnette et aux autres objets curieux. Ce festival est désormais un incontournable pour tous les artisan·e·s et amoureux·euses de la marionnette. Jocelyn s’est toujours très peu affiché comme artiste autochtone. Jusqu’à aujourd’hui. MONONK JULES, une plongée profonde au coeur de l’histoire autochtone du 20e siècle, est son premier essai.

Geeks du théâtre? Amoureux·euses des connaissances pointues ? Curieux·euses d’enfin comprendre les mémoires et thèses des chercheur·euse.s en arts ? Vous jonglez avec l’idée de faire un retour aux études et voulez confronter vos idées ? Venez assister à cette prestation virtuelle inusitée !

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Dans ce combat de nouveau genre, quatre maîtres ès art s’affrontent. Il·elle·s auront à défendre leur mémoire (recherche ou création) avec verve et originalité suivant différentes épreuves imposées. Il·elle·s déclineront leurs recherches, leurs passions, leurs connaissances dans le but de gagner cette joute oratoire…  Mais surtout dans le but de nous partager et de nous vulgariser leurs recherches artistiques.

COMBAT 2 : 

Ana Pfeiffer
Josianne Dulong-Savignac
Klervi Thienpont
Lilianne Boucher

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Animé par

ANNIE RANGER

Annie Ranger aime bien se définir d’abord comme une créatrice, elle se donne ainsi la liberté de toucher à tout. À la fois comédienne, auteure, metteuse en scène et directrice générale et artistique, elle est une passionnée de la création théâtrale. Le Théâtre I.N.K., qu’elle a fondé en 2002 avec Marilyn Perreault, guide principalement sa carrière et lui permet d’explorer tous les aspects de la production théâtrale (autant du côté artistique qu’administratif).  Elle a joué la Dehors Woman dans Les Apatrides, Ali dans Roche, papier, couteau... et Gulnara dans La robe de Gulnara et Rachel dans Lignedebus. Elle est l’autrice des pièces La cadette, L’effet du temps sur Matèvina et Jusqu’au sang ou presque. Elle a aussi fait la mise en scène de Fifi Brindacier pour le Théâtre La Roulotte. Son dernier projet Faire la leçon de Rébecca Déraspe sera sur les routes du Québec cette saison, enfin on l’espère ! Elle codirige également un centre de création et de diffusion, puisqu’elle est l’une des fondatrices du Théâtre Aux Écuries, situé dans Villeray.