Réfugié.e.s dans une salle de profs aussi temporaire qu’inappropriée, quatre enseignant.e.s tentent de prévenir les multiples turbulences qui secouent leur milieu où pullulent opinions et sensibilités en tout genre. À chaque instant, tout peut s’enflammer. Seul réconfort : la photocopieuse est toujours là et elle fonctionne… pour l’instant.

Le Théâtre I.N.K. poursuit sa démarche de théâtre physique en chorégraphiant les angoisses, malaises, secrets et exploits de ceux et celles qui forment, avec un doigté olympien, les cerveaux de demain.

 

À l’invitation d’Annie Ranger, des personnalités de divers milieux seront invitées à prendre parole sur le thème de l’éducation durant 3 minutes avant les représentations :

– 15 novembre : Violaine Cousineau, commissaire indépendante à la CSDM
– 16 novembre : Stéphane Vigneault, membre du Mouvement « L’école ensemble »
– 19 novembre : Suzanne-G. Chartrand, porte-parole du collectif « Debout pour l’école »
– 20 novembre : Julie Verdy et Marie Godbout-Longpré du groupe « Option Chomedey » pour l’école secondaire Chomedey-De-Maisonneuve
– 21 novembre : Julie Pinsonneault, enseignante de français
– 22 novembre : Kathya Dufault, enseignante de français
– 26 novembre : Judith Lussier journaliste, chroniqueuse et autrice du livre On peut plus rien dire
– 27 novembre : Sara Montpetit, étudiante et fondatrice du mouvement « Pour un futur MTL »
– 28 novembre : Pascale Grignon, porte-parole du mouvement « Je protège mon école publique »
– 29 novembre : Sylvain Martel, commissaire-parent à la Commission scolaire de Laval

 

Cet événement est passé.

Crédits

Texte : Rébecca Déraspe
Mise en scène : Annie Ranger
Assistance mise en scène : Jasmine Kamruzzaman
Décor : Marie-Ève Fortier
Costumes : Cynthia St-Gelais
Son : Andréa Marsolais-Roy
Lumière : Leticia Hamaoui
Direction technique : Marianne Lapointe
Direction de production : Elsa Posnic
Distribution : Solo Fugère, Xavier Malo, Marilyn Perreault et Klervi Thienpont
Production : Théâtre I.N.K.

Théâtre I.N.K.

Fondé en 2002 par Marilyn Perreault et Annie Ranger, le Théâtre I.N.K. crée et met en scène, pour les publics adolescent et adulte, des textes inédits d’ici tout en portant une attention particulière à l’intégration de l’image et du mouvement dans l’interprétation théâtrale.

Le Théâtre I.N.K. a, jusqu’à présent, dix productions à son actifs : Fiel (2018), Jusqu’au sang ou presque (2015), La beauté du monde (2015), Lignedebus / Bus Stops (2014 et 2016), L’effet du temps sur Matèvina (2012), Robin et Marion (2012), La robe de Gulnara (2010), Roche, papier, couteau… (2007), La cadette (2006) et Les Apatrides (2003). Plusieurs spectacles du Théâtre I.N.K. se sont mérités prix et nominations : Bus Stops (nominations aux METAs dans quatre catégories : meilleure production, distribution, éclairages et décor), Lignedebus (Prix du public et nomination dans la catégorie «interprète masculin» – Gala des Cochons d’or), Robin et Marion (nomination dans la catégorie «interprète masculin» – AQCT), La robe de Gulnara (Prix «production Québec» – AQCT), La cadette (nomination dans la catégorie «production Montréal» – Gala des Masques) et Les Apatrides (récipiendaire des Masques «révélation de l’année» et «conception de décor»).

Parmi les grands projets qui ont jalonné le parcours du Théâtre I.N.K., notons la co-fondation du Théâtre Aux Écuries avec six autres compagnies et la mise sur pied du mouvement Femmes pour l’Équité en Théâtre (F.E.T.).

Média

Événement spéciaux

▷ Le samedi 16 novembre, les enfants de 8 à 12 ans pourront participer à un atelier d’enregistrement de balado sur le thème de l’éducation avec La puce à l’oreille, cependant que les adultes et les plus jeunes assisteront à la représentation. Écouter l’émission. 
▷ Le mardi 19 novembre, la représentation sera suivie d’une table-ronde organisée par le collectif Debout pour l’école
▷ Le jeudi 21 novembre, la représentation sera suivie par notre cycle de discussion Paroles en liberté et réunira l’enseignante Julie Pinsonneault, la chercheuse à l’IRIS Marianne di Croce, l’étudiante et fondatrice du mouvement Pour un futur MTL Sara Montpetit et la metteuse en scène Annie Ranger. Animé par Katy Boucher.

« Doter les animaux d’émotions humaines a longtemps représenté un tabou scientifique. Mais si nous ne le faisons pas, nous risquons de passer à côté de quelque chose de fondamental, tant à propos des animaux que de nous-mêmes. » – Frans de Waal, primatologue et éthologue.

Basé sur des faits réels, le spectacle met en scène une chimpanzé femelle, vieillissante et isolée, qui se remémore les fragments de son enfance vécue au sein d’une famille d’êtres humains, avant d’être confinée dans un laboratoire. Avec une grande sensibilité et une manipulation virtuose, Chimpanzé questionne le rapport affectif entre l’animal et l’humain, alors que les limites s’estompent… La dure réalité fait réapparaître de vifs souvenirs dans ce spectacle de marionnette sans dialogue.

Aacclamé à New York lors de sa création au printemps 2019, Chimpanzé sera présenté en France en septembre, puis en première canadienne du 16 au 18 octobre 2019, à Montréal, au Théâtre Aux Écuries.

Cet événement est passé.

Crédits
Création, mise en scène, scénographie et marionnettes : Nick Lehane
Conception sonore : Kate Marvin
Assistant, conception sonore : Avery Orvis
Éclairage : Marika Kent
Assistant, éclairage : Ayumu « Poe » Saegusa
Interprétation : Rowan Magee, Andy Manjuck et Emma Wiseman
Contributions : Cheryl Henson, The Jim Henson Foundation, Barbara Busakino /
Basil Twist’s Dream Music Puppetry Program

 

Nick Lehane

Nick Lehane est un marionnettiste et acteur basé à New York. Il a étudié à la Moscow Art Theatre School et a obtenu un baccalauréat en Beaux-Arts à la Carnegie Mellon School of Drama. Le spectacle Chimpanzé a été développé à travers des ateliers offerts à The Eugene O’Neill Theater Center, à The Jim Henson Carriage House et au Puppet BloK à la Dixon Place. Lehane a également présenté ses spectacles de marionnettes à The Puppet Lab à St. Ann’s Warehouse, au Special Effects Festival à The Wild Project, et au Pillsbury House Theatre à Minneapolis.

À l’origine du projet, se trouve une gageure : demander à des adolescents, n’ayant pour le moment qu’un pouvoir d’achat, de se pencher sur la nature des différents pouvoirs auxquels ils sont exposés et soumis : le pouvoir politique, économique, familial, parental, médiatique, institutionnel, scolaire, sans oublier celui de leurs pairs.

Le pouvoir expliqué à ceux qui l’exercent (sur moi) s’offre comme un vibrant kaléidoscope composé des questionnements inquiets, réinterprétations du monde et tentatives d’espérance de plus de deux cents adolescents sondés dans les deux dernières années. Créé avec eux, porté par eux, mais adressé aux adultes, le spectacle présente une radiographie saisissante de ceux et celles qui, ni enfants ni adultes, s’apprêtent à hériter de l’état actuel du monde.

Une production de Système Kangourou, en collaboration avec l’École Sophie-Barat et le Théâtre Aux Écuries.

 

Ce spectacle a été rendu possible grâce au soutien du programme Une école accueille un artiste en résidence du Ministère de l’éducation du Québec, de la Fondation Cole, du Conseil des arts de Montréal, du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts et lettres du Québec, de l’école Sophie-Barat, du Théâtre Aux Écuries et du Festival du Jamais Lu.

Cet événement est passé.

Crédits

De et avec : Firas Al Haddad, Mario Alhaj, Lili Azerad, Joëlle Beaugrand-Champagne, Raphaël Bencheqroun, Rémy Bouchard, Béatrice Brailovsky, Nathan Bussière, Kayla Cavallo, Rosalie Caron, Amélie Chagnon, Julia Clarke, Alexandra Corbeil, Ghadi Fallouh, Noah Farley-Pineau, Marianne Fortier, Aya Guenda, Theria Kandja, Nina Klioueva, Antoine Labelle, Émi Lessard, Matisse L’Heureux, Marianne Locas-Ouimet, Sidiki Mansare, Ève Martel, Louis-Maxime Morin, Mika Pluviose, Albertine Poirier, Yousra Rahem, Noémie Roy, Irène Sierra, Maïté St-Louis Ventura, Romane St-Pierre, Malek Thériault-Bouayad, Adèle Tremblay et Mariana Valley-Romero.
Acteur invité : Pierre-Antoine Lasnier
Musique (composition originale et performance) : Enes Ammar, Zayan Hubert-Ferraiolo, Grégoire Giroux et Marina Trpkovic
Sous la direction musicale de : Jean-Philippe Lajeunesse (contribution artistique de Lorenzo Somma, Antonin Couvrette et Florence Lorimier-Dugas).
Écriture scénique : Anne-Marie Guilmaine et Claudine Robillard
Édition des textes et dramaturgie : Pierre Lefebvre
Idéation et accompagnement dramaturgique : Michel Stringer
Scénographie : Julie Vallée-Léger
Conception et régie d’éclairages : Marie-Aube St-Amant-Duplessis
Stylisme : Robin Brazill
Direction de production : Samuel Patenaude
Direction technique et régie de plateau : Maryline Gagnon
Régie sonore : Gabriel Filiatreault
Conception des affiches et cartes postales : Élise Lafontaine et Samuel Gougoux (à partir
d’une création visuelle des adolescents)

Système Kangourou

Fondé par Anne-Marie GuilmaineClaudine Robillard et Jonathan Nadeau en 2006, Système Kangourou est une compagnie de création et de production de spectacles et d’événements interdisciplinaires.

Guidées par le désir d’injecter à la pratique théâtrale des éléments de l’art de la performance et de la sociologie, les deux codirectrices artistiques, Claudine Robillard et Anne-Marie Guilmaine travaillent le réel à même le plateau ou le bousculent artistiquement dans les espaces publics et les contextes in situ. Elles tentent de défricher de nouvelles avenues sur le plan formel et thématique. Elles prennent le pouls de leur génération et de la population en général pour créer un théâtre résolument contemporain fondé sur l’action, la prise de parole directe et la présence entière et authentique des performeurs.

À l’invitation de LA SERRE – arts vivants, une quarantaine de diplômé·e·s en arts vivants prendront d’assaut les différents espaces du Théâtre Aux Écuries pour y jeter les bases de leur projet et interroger leur démarche artistique. Au terme d’une semaine de résidence intensive, chaque groupe d’artistes sera amené à concevoir et à présenter une courte performance lors de trois soirées festives. Conçues sous la forme d’un déambulatoire, c’est l’occasion tout indiquée pour découvrir ce qui anime la relève!

Cette année seront accueillis des finissant·e·s de 7 établissements d’enseignement : Collège Lionel-Groulx, Conservatoire d’art dramatique, École de théâtre du Cégep de Saint-Hyacinthe, École supérieure de théâtre de l’UQAM, École nationale de cirque, École nationale de théâtre du Canada, Université Concordia

▹ Assistez aux représentations publiques

→ 19, 20 et 21 septembre, à 19 h

Au cours de ces soirées, le public est invité à déambuler dans les différents espaces du Théâtre Aux Écuries pour découvrir dix courtes formes. 10 minutes de présentation, 5 minutes pour se déplacer au prochain espace, puis à nouveau 10 minutes de présentation. Ainsi de suite jusqu’à la fin de la soirée alors que tout le monde se retrouve au café-bar pour festoyer avec les artistes !

▹ Participez aux Sessions Larsen

→ Vendredi 20 septembre, à 10h – Gratuit

Pour encourager la rencontre constructive entre le public et les artistes, des Sessions Larsen (formule de discussion et de retour constructif) sont organisées autour d’un café le vendredi 20 septembre au Théâtre Aux Écuries. C’est l’occasion pour les spectateurs de prendre part au processus de création en partageant leur expérience et leurs commentaires sur les différentes propositions, et pour les artistes de nourrir leur travail grâce à un échange approfondi avec le public.

→ L’inscription à ces sessions se fait directement auprès de LA SERRE – arts vivants : emartzkuhn@laserre.ca

▹ Les créateurs et créatrices de l’édition 2019

Charles-Olivier Alain, Miryam Amrouche, Noémie Beaulieu, Roxanne Bédard, Juliette Bérubé-Brossard, Romy Bouchard, Guillaume Boulianne-Blais, Antoine Breton, Arthur Champagne, Elisabeth Coulon-Lafleur, Shakty Curbelo-Torrejon, Koralie d’Aragon-Bisson, Chann Delisle, Catherine Dicaire, Jeanne Dupré, Capucine Earle, Hannah Fisher, Geneviève Gagné, Jean-Loup Gagnon, Karelle Girard-Huneault, Madelyne Johnston, Madie Jolliffe, Leni Krivy, Félix Lahaye, Jean-Christophe Leblanc, Joëlle Leblanc, Rosalie Leblanc Houle, Christophe Levac, Evelyne Londei-Shortall, Mélodie Lupien, Olivier Magnan-Bossé, Marc-Antoine Morin, Tamara Nguyen, Antoine Nicolas, Olivia Pia Audet, Amélie Pineault, Marine Plasse, Jérémie Poirier, Mégane Pouliot, Clara Prezzavento, Luisina Rosas, Jérémie Roy, Mattis Savard, Ariane Trépanier, Marc-André Trépanier

▹ VOUS ÊTES ICI est un événement produit par La SERRE – arts vivants en partenariat avec le Théâtre Aux Écuries. Avec la contribution de la compagnie de Théâtre Les Deux Mondes pour le prêt de sa salle le LAB2M.

 

Cet événement est passé.

LA SERRE – arts vivants

Parce qu’elle croit que l’art est essentiel pour lier l’individu à sa communauté, LA SERRE – arts vivants est un pôle de création qui provoque des rencontres et qui met à la disposition des artistes émergents des environnements favorables à la création d’œuvres significatives ainsi qu’à leur rayonnement.

LA SERRE est un incubateur structurant pour l’amélioration des conditions d’exercice des artistes émergents en arts vivants. Elle les accompagne dans le déploiement de leurs œuvres à partir de l’idéation jusqu’à leurs rencontres avec les publics. Elle aide l’artiste à développer son autonomie, sa maturité organisationnelle et son indépendance artistique. LA SERRE agit comme activateur de collaborations entre les artistes et les différents partenaires locaux, nationaux et internationaux ainsi qu’entre les artistes de différentes disciplines artistiques et d’autres secteurs d’activités. Artistiquement, LA SERRE privilégie des projets qui tissent des liens évocateurs entre les arts et la société et qui favorisent la rencontre entre les différents champs disciplinaires et sectoriels. Le mandat de LA SERRE se déploie en trois axes d’activités : Artistes, Événements et Ateliers. Pour plus de renseignements : laserre.ca.